Cecilia LUQUE
Nace en Córdoba, Argentina, el 18 de Febrero de 1966.
Grabadora e investigadora en nuevos soportes.
Se formó en la Escuela Superior de Bellas Artes Dr. Figueroa Alcorta. Desde 1991 está a cargo de las cátedras de Grabado I y III de la tecnicatura en dicha institución. Desde el 2004 es Profesor Asistente en la Cátedra de Grabado III y es Directora Disciplinar Académica del Departamento de Artes Visuales de la facultad de Artes, Universidad Nacional de Córdoba.
Es invitada al workshop 2000 en la Universidad Nacional de New York, con la presencia del artista Rimer Cardillo. Ha desarrollado su actividad artística desde 1987 en muestras, salones y eventos nacionales e internacionales, entre los que se destaca:
2001 “Creencias y Comportamientos”, Centro Cultural Borges, Buenos Aires
Exposición itinerante por museos del país.
“Forma y Contenido”-técnicas mixtas- Gal. Forma, Buenos Aires
“Descubriendo El Grabado” – Museo Nacional del Grabado – Buenos Aires
MAC 2001 – Feria Internacional de Marbella – Málaga, España
2002 Premio “Bonifacio del Carril”, Academia Nac.ional de Bellas Artes, Museo Sivori
“The fabric of the body” -Grabados instalados– Gal.Juan Canavesi, Córdoba
2003 Salón Nacional de Grabado y Dibujo, Entre Ríos
Expo Trastienda 2003, Arte y Antigüedades, C.C.Borges- Buenos Aires
2004 “Pasiones Extremas”-Núcleo Cultural, U.N.C. Córdoba
Libros de Artista, Fundación Caixa, Terrassa-España
2005 Salón Nacional de Grabado y Dibujo, Entre Ríos
Libro de Artista, Museo de Arte Contemporáneo, Córdoba
“Pulsiones”, grabado-objeto, Museo Octavio de la Colina, La Rioja
2006 “Retratos del corazón”, grabado-objeto, Gal. Artempresa- Córdoba
2007 VIII Biennale Internazionale per l’Incisione “Acque termali” Italia
XXIX Salón y Premio Ciudad de Córdoba- arte objeto- Córdoba
2008 “Confluencias” –Grabados- Ciudad de las artes
“Imaginando el Corazón” Gal. “Los cuatro gatos”- Villa Maria
“La Quiniela” – Técnicas mixtas – Hotel Sheraton, Córdoba
2009 IX Biennale Internazionale per l’Incisione “Acque termali” Italia
2ª Premio Adquisición « Ciudad de Córdoba » (grabado), Córdoba
2010 “Objetos Urbanos Visibles”, grabado-instalación, Gal. Paseo del Buen Pastor
“Todos somos doscientos”, intervención urbana Centro Histórico de Córdoba
2011 Feria universitaria de arte UNIART Roma 2011, Italia
2011 Premio Federal de Grabado “Irene y Oscar Pécora”
2012 Muestra Internacional de Grabado “Gravuras-Grabados”, Rio de Janeiro-Córdoba
“Entre blancos y negros, camino los grises”, grabados, Gal. María Castaña, Cba.
2013 “Semillas al viento”, libros-objeto, Hotel Merit, Córdoba
“Protegjer”, muestra en colectivo artístico, Museo E. Caraffa – Córdoba
2014 Gráfica Híbrida – Sala de exposiciones del CePIA, U.N.C.
1er.Bienal Sul-Americana de Gravura e Arte Impressa, Museu Histórico do Rio de Janeiro / Córdoba
2015 Muestra Grafica Contemporánea Sala de Exposiciones “Ernesto Farina”
Muestra 25 Años UBP, Cabildo Histórico de Córdoba
2016 Muestra “Córdoba, Tierra de Mujeres”, Museo Superior de Bellas Artes Evita – Córdoba
“Mares para contemplar”, Museo Caraffa - Córdoba
NÁUFRAGOS
Náufragos por Cecilia Garzón Maceda
¿Cuántas veces estamos a punto de naufragar, en pensamientos, en palabras, en actitudes, en la vida misma?
¿Qué tenemos o reconocemos tener en común con estos pequeños cuerpos de corcho?
¿Será la necesidad de mantenernos a flote, como única posibilidad de seguir el curso de nuestras vidas?
Cecilia Garzón Maceda
NÁUFRAGOS | Cecilia Luque y muchos otros...
INSTALACION/ESPACIO/TIEMPO
La propuesta será instalada sobre la Plataforma que se utilizó para el proyecto PROTEGJER, noviembre de 2013.
Esta “Apacheta” será reutilizada, y resignificada en su función, antes como plataforma para que el espectador-actor-espectador deje un mensaje, una huella. Hoy esta estructura a modo de calesita tendrá dos funciones. Por un lado rescata y cuelgan de ella 1100 náufragos, cada uno con una mochila/mensaje impreso. Por otro lado el espectador-actor se lleva una “sortija” (náufrago), y deja otro mensaje sobre otro soporte papel transparente. El espacio donde se desarrolla y despliega la obra, es un espacio de interacción, un espacio de apertura al diálogo.
Según Boris Groys: “…el espacio de la exposición se concibe como un lugar vacío, neutral y público, una propiedad simbólica del público. La única función de tal espacio es hacer que los objetos que están ubicados en él, sean fácilmente accesibles a la mirada del visitante.” Boris Groys, “Volverse público”. Pag.51
ESPECTADOR/ACTOR/DEPOSITOR DE UN NUEVO MENSAJE
El espectador/actor se llevará una de los corchos/mensaje, a cambio de otro mensaje que deberá escribir sobre otro papel transparente, usando lápiz grafito. Esta acción se hará sobre un tableau empotrado en una de las paredes del espacio. En una de sus caras habrá 13 colgantes con 80 papeles/mensaje (cada uno) aproximadamente. A posteriori este papel se ubicará en el mismo lugar donde estaba el corcho, remplazándolo.
ACCIÓN/NÁUFRAGOS
También hay un “Libro de artista”, presentado como una saga, una historia con todas las acciones que se hicieron desde que comenzó la travesía, agosto de 2016, hasta noviembre de 2017. Cada página relata una acción de/de los naufrago/s, 110 en total, un diez por ciento de todos los náufragos.
