Campo de cruces
Conoce su proyecto y a sus integrantes:
Sitio webNatalia PrimoAndrea RugnoneRaquel FerreyraSomos un colectivo artístico de gestión y acción cultural que moviliza actos de intercambio, cruce y pensamiento en torno al arte contemporáneo.
Trabajamos la palabra desde la reflexión, conexión, producción, discusión y movilización de ideas a partir del campo artístico local y su contexto, eje que mantenemos desde nuestros comienzos.
Funcionamos “sin techo” teniendo como objetivo fundamental ocupar distintos espacios de la ciudad de Córdoba, pensando en la idea de cruce de experiencias, la generación de redes y vínculos de trabajo con distintas gestiones y/o espacios, y también con el público en general.
El grupo lo iniciamos en el año 2011 y lo integramos: Natalia Primo, Andrea Rugnone y Raquel Ferreyra, artistas visuales que residimos en la ciudad de Córdoba (Argentina).
Algunas de las actividades que realizamos: ciclos de charlas-debate sobre arte contemporáneo (2011, 2012, 2013), residencias en el espacio público (2011, 2012, 2013, 2014, 2015), Festival Convergencia Córdoba 2014 en co-gestión con Territorio Abierto (2014), INTERespacio, experiencias artísticas transitorias (2015, 2016, 2017) que contó con una beca del FNA.
Participamos en: BienalCorta (sala Farina – 2011), Feria Mercado de Arte EGGO - Zona Bonino (2013), charla/ mesa redonda Huvaiti - Encuentro de arte de acción en Córdoba (2013), muestra La playa, petit galerie - Un globo rojo (2013), revista digital Campo Expandido (2013 a la actualidad), Encuentro Internacional de dibujo expandido (México - 2015), Festival performatear - CCEC (2015), entre otros.
INTERespacio, experiencias artísticas transitorias
INTERespacio, experiencias artísticas transitorias es un proyecto y una experiencia más de intercambio que realiza campo de cruces, el cual se materializa en el año 2015 a través de un carro de choripán y continúa su recorrido en 2016/2017. Este es un espacio físico propio que construye campo de cruces, es nómade, recorre y se sitúa por distintos espacios de la ciudad de gestión municipal (museo), de gestión independiente, espacio público, galería, entre otros. En cada sitio donde se instala se producen cruces e intercambios artísticos provenientes de la identidad propia de ambos espacios (campo de cruces y el espacio que “aloja” al carro) donde se conectan identidades, modos de trabajo, modos de pensar y de habitar el espacio.
Pensar un carro de choripán como un intraespacio es visibilizar la pertenencia de una cosa en otra, una especie de locación (delimitación espacial) temporal provisoria, insertando aquello que está afuera, extra artístico en el campo de las acciones artísticas.
Hoy se instala en la galería de arte nodo940 donde se propone tomar la propuesta de difusión, circulación y venta de obra, como bien lo propone el espacio de una galería, por un lado poniendo en venta este interespacio, (el carro de choripán) como una estrategia de autofinanciamiento, y por otro con la exposición de trabajos/obras artísticas dentro de este.
A esto último lo denominamos “cm x cm” donde, a través de una convocatoria abierta, pública y sin selección participa todo aquel que quiera mostrar su trabajo y a la vez habitar de alguna manera estos espacios propuestos. Estos exponen su trabajo en un espacio máximo aproximado de 30 x 30 cm. Acá el metro cuadrado no vale nada y a la vez vale mucho...
De esta manera el carro se transforma en espacio de galería, un interespacio expositivo dentro de nodo940, una heterotopía contemporánea, un cubo blanco para ser llenado y atiborrado de piezas artísticas. A modo de caja de pandora el carro une su semántica de venta ambulante y se transforma en un contenedor ni tan blanco ni tan neutro para potenciar ese intercambio y mixtura de exposiciones.
Campo de Cruces
